Las luces se apagan y, sobre el escenario, un foco ilumina la figura de Pablo Alborán, que entona las primeras notas de Mis 36 junto al piano. Aunque hay más de 300 personas en la sala, el silencio es sepulcral: la voz de Alborán lo inunda todo. La imagen recuerda a sus inicios, cuando solamente estaban él y su piano. El malagueño fue el protagonista del encuentro con lectores de EL PAÍS celebrado el pasado 18 de noviembre en los Teatros Luchana. Ya puedes disfrutar en vídeo de la entrevista y de la actuación en directo que ofreció el músico. Los Encuentros EL PAÍS forman parte del programa de fidelización para suscriptores EL PAÍS+.
Laura Piñero, periodista de la Cadena SER, fue la encargada de conducir la entrevista en la que Alborán presentó su séptimo álbum de estudio, KM0, un renacer que paradójicamente le ha hecho volver a su “yo de los comienzos”. Después de unos años de ritmos vertiginosos, el artista se mostró satisfecho de haber “recuperado esa primera emoción y frescura” en este disco. Defendió la necesidad de experiencias vitales para componer y explicó que escribir supone “convivir con uno mismo”. A sus 36 años, se mostró orgulloso de haberse colocado “en un lugar muy sano respecto a su relación con la industria de la música”.
Encuentro de subscriptores de EL PAÍS con el cantante Pablo Alborán.Foto: Candela Ordóñez
El proceso de composición de KM0 nace de un momento complejo, en el que la familia del artista vivía una enfermedad en casa, así como su posterior curación. Reconoció que han sido dos años de “mucho movimiento” en los que ha sentido “cómo temblaba el suelo”. Afirmó que, “cuando eso pasa, tienes que volver a poner las cosas en su sitio”.
Tras esta experiencia, Alborán se ha mostrado un firme defensor de la Sanidad Pública y ha denunciado las condiciones laborales de los profesionales de la salud en España. Para agradecer su trabajo, el artista compuso Planta 7, una canción de más de nueve minutos escrita a cuatro manos con el cordobés Vicente Amigo. El músico desveló el proceso de creación de esta bulería, para el que Amigo solo puso una condición: escribir juntos en el lugar donde Alborán empezó. El enclave era el garaje de la casa familiar en Benalmádena. Para la ocasión, la familia de Alborán “se vistió de gala” y su madre preparó cuscús: “Fue una sacudida brutal ver al referente de tu vida en el lugar donde escribiste tus primeras canciones y componer juntos una canción para aquellos que te han salvado la vida”, confesó. “Planta 7 es un homenaje a todo el que cuida y a todos los que están en esa planta del Hospital la Fe de Valencia”, añadió.
El artista se emocionó cuando una de las lectoras le entregó una carta de agradecimiento de parte de uno de los sindicatos profesionales de médicos de Madrid: “No quiero politizar absolutamente nada”, subrayó, “pero es importantísimo que nos demos cuenta de la situación que viven los profesionales de la salud en la sanidad pública”.
Su vínculo con la sanidad española va más allá. El artista ha debutado como actor en la segunda temporada de Respira, la serie de Netflix ambientada en un hospital público de Valencia. Confesó que ha sido un proceso muy gratificante: “En la primera clase de interpretación me di cuenta de que era una maravilla olvidarte de uno mismo durante un tiempo”. En la serie interpreta a Jon Balanzategui, un cirujano plástico muy seguro de sí mismo que aporta una nueva dimensión al hospital. Preguntado por la música que escucharía su personaje, el músico concluyó entre risas: “A Jon no le gusta Pablo Alborán”.
El próximo mes de febrero, el malagueño arrancará su gira Global Tour KM0 en Latinoamérica para recorrer después España y las principales capitales europeas. ¿Cómo se prepara psicológicamente para pasar tanto tiempo fuera de casa? “En los meses previos cuido la cabeza, la alimentación y el ejercicio físico. El deporte me salva la vida”, respondió.
KM0 despliega un repertorio ecléctico que celebra el presente. Aseguró que no fue una decisión previa: “Me aburro con facilidad y me gusta probar estilos diferentes. Me siento identificado con muchas de las canciones porque han nacido de la vehemencia”. En el disco mezcla baladas con flamenco y ritmos latinos: “He intentado que las canciones mandaran, no mandar yo. Es importante estar focalizado para no contaminar tu propia obra”, reveló.
Tras quince años de carrera musical, Pablo Alborán explicó que, en realidad, lo que le gusta es el previo a todo: “Hay cosas que se sienten en los cinco segundos previos a entrar, dar un beso o tocar la primera nota. Ese microsegundo para mí es valiosísimo y quisiera vivir ahí”. Para finalizar el evento, el artista volvió al piano. Interpretó Saturno, uno de los temas más queridos de su anterior trabajo, Prometo.
Pablo Alborán ha sido el último invitado de los Encuentros EL PAÍS. Cada mes, los mejores artistas del panorama nacional charlan con los lectores en encuentros únicos con actuación en directo. Por ser suscriptor de EL PAÍS, tendrás acceso a encuentros como este y muchas más experiencias exclusivas. Empieza a disfrutar en la web de EL PAÍS+.
El 4 de diciembre, Movistar Plus+ estrenó la serie Terra Alta, dirigida por Eduard Cortés, el cineasta al que 27 mujeres acusaron en EL PAÍS, el pasado diciembre, de haber sufrido acoso sexual por su parte. La fotógrafa Silvia Grav que, en octubre de 2024, fue la primera en compartir en su cuenta de Instagram unos antiguos mensajes con el director, en los que le acusaba de grooming [acoso en internet], reclama ahora en la misma red social que la empresa “cancele para siempre” la serie. “Hasta la denuncia pública en redes sociales, y ya finalizado el rodaje, no tuvimos conocimiento de ningún tipo de acusación por parte de la productora externa, ni de ninguna actuación conflictiva del director”, responde a EL PAÍS la plataforma. “En todo momento hemos actuado con responsabilidad y transparencia. Hemos estrenado la serie en la que han participado centenares de profesionales, y seguiremos de cerca la evolución del asunto”.
La plataforma anunció en 2024 el rodaje de la producción y desde entonces no se había vuelto a saber nada de una posible fecha de lanzamiento, hasta que este jueves, sin apenas promoción, apareció en su catálogo.
“Movistar decidió pararla y ahora ha decidido que ha pasado el tiempo suficiente, ni un año, y la acaban de sacar”, denuncia Grav en un vídeo en Instagram en el que menciona a la plataforma e invita a sus más de 30.000 seguidores a que dejen comentarios en la publicación en la cuenta de Movistar Plus+ en la que se promociona la serie. “El director de esta serie ha abusado de más de 55 mujeres”, es uno de los mensajes que ya se repite en el post.
La plataforma asegura a este diario que “ante las acusaciones públicas contra Eduard Cortés, desde Movistar Plus+ reafirmamos que nos tomamos muy en serio cualquier situación de acoso o conducta inapropiada y nos solidarizamos con las víctimas de cualquier tipo de abuso”.
“Que una víctima se levante por la mañana y vea esto… no hay que ser muy listo para saber el impacto emocional que tiene”, argumenta Grav. “Si es más seguro callarse, aunque salga una oleada de denuncias, esperas nueve meses y al final todo bien… ¿Qué productor o qué persona del rodaje va a abrir la boca? Nadie. No hay ningún tipo de incentivo para nadie”.
La actriz y escritora ecuatoriana Nicole León, otra de las mujeres que denunció en este periódico haber sufrido acoso por parte de Cortés, también ha publicado un vídeo en Instagram llamando al boicot de la serie. “Este caso no puede quedar impune”, reclama. “No vamos a permitir que lo normalicen ni que el silencio los proteja”. La intérprete pide que no se vea ni se difunda Terra Alta: “La justicia tiene que estar de nuestro lado. Boicot a la serie y al director”.
De la misma manera se ha manifestado la actriz Nora Alexandra Vega en su cuenta de Instagram. “Se estrena la serie dirigida por el innombrable. Boicot a los acosadores”, ha escrito en sus stories esta mujer que también dio su testimonio a EL PAÍS a finales de 2024.
Cortés, dos veces nominado al premio Goya y director de las populares series Merlí y Ni una más, fue acusado por decenas de mujeres de haberse beneficiado de su posición en el sector para ofrecerles trabajo en alguna de sus producciones con la condición de que se grabaran desnudas, masturbándose o realizando otro tipo de prácticas sexuales. La mayoría tenía entre 20 y 30 años, dos de ellas eran menores de edad en el momento. Este periódico tuvo acceso a casi un centenar de esas conversaciones con ellas que datan de mediados de 2007 hasta octubre de 2024.
Cuando las acusaciones se difundieron en Instagram, Cortés acababa de finalizar el rodaje de la serie Terra Alta, producida por Secuoya Studios, que adapta la novela homónima de Javier Cercas. “En ese momento, recuerdo tener conversaciones con amigos sobre la moralidad de sacar una serie después de lo que pasó. Y cuánto de justo es para la gente que trabajó en esa serie, que no tiene culpa de nada, que el trabajo que hicieron no salga a la luz”, reflexiona Grav. “Sí, es injusto. Pero es más injusto ser abusada por alguien como él. Me hace gracia que la empatía se ponga en cualquier otra cosa que no sean las víctimas”.
El modus operandi que relataron las mujeres a EL PAÍS consistía en iniciar una conversación a través de redes sociales. Cortés alababa su trabajo, según los mensajes facilitados a este periódico entonces. En la mayoría de los testimonios, según muestran los mensajes, cuando el intento de Cortés de establecer una relación sexual no fructificaba, el director les planteaba que debían prestarse a realizar determinadas prácticas sexuales por “exigencias del proyecto”.
Más de 20 mujeres se organizaron en octubre de 2024 para dar los primeros pasos para que, como sucede a menudo, sus historias no se murieran también en las redes sociales. En aquel momento recibieron asesoría jurídica y animadas en un principio por una posible denuncia colectiva, descartaron temporalmente esa opción por los altos costes planteados por la asesoría jurídica que recibieron de un despacho de abogadas.
Entonces, decidieron ponerse en contacto con un servicio externo de atención a víctimas vinculado a la Acadèmia del Cinema Català, de la que Cortés hasta ese momento era miembro y de la que se dio de baja días después justo antes de que se pudiera poner en marcha una comisión de investigación para tratar el caso. El pasado enero, la comisión concluyó que las mujeres sufrieron “ciberacoso sexual”, un tipo de acoso sexual o por cuestiones de género a través del ámbito digital. “El procedimiento está parado pero no cerrado. Es decir, en caso de presentar solicitud o querer participar en cualquier actividad de la Academia se activaría de nuevo”, apuntan desde la institución.
Estas mujeres también acudieron a la Unidad contra las Violencias Machistas en el sector audiovisual y cultural que se había puesto en marcha el Ministerio de Cultura en octubre de 2024.
“De cara al futuro, a cambiar las cosas, como no haya repercusiones de ningún tipo, en ningún momento, no va a haber ningún cambio real”, opina Grav que se muestra agotada con este caso. “Estoy enfadada, estoy hasta el coño. Para toda esa gente que habla de la cultura de la cancelación, de que estos hombres no levantan cabeza… este hombre lleva toda su vida abusando de gente y no ha habido ninguna repercusión para él”. La fotógrafa añade: “Ha pasado un año, pensé que estábamos en otra cosa, pero me voy a ir la tumba con esta mierda”.
El gran evento seriéfilo del año ha esperado a los últimos meses de 2025 (y hasta su último día) para aterrizar en las pantallas de todo el mundo. Netflix espera alcanzar con el final deStranger Things nuevos récords de audiencias (la anterior temporada es todavía la quinta serie más vista de la historia de la plataforma) y de conversación viral.
Pero, para que la quinta temporada se mantenga viva durante semanas, la plataforma esta vez ha decidido no estrenar la serie de un solo golpe, para su clásico binge-watching, sino dividirla en tres bloques. Además, al contrario que otras series, este final se irá estrenando a las cinco de la tarde de EE UU, y, por lo tanto, en la madrugada española. ¿Cómo y a qué hora se estrena entonces la quinta y última temporada de Stranger Things? Te detallamos el calendario de una temporada que tendrá episodios extralargos, además del nombre del episodio y sus responsables en guion y dirección.
Calendario de estreno de la quinta temporada de Stranger Things en España
Volumen 1: Cuatro episodios el 27 de noviembre de 2025 a las 02.00 de la madrugada en horario peninsular español.
Capítulo 1: Al rescate (duración: 1 hora y 8 minutos). Dirección y guion: Hermanos Duffer (creadores de la serie).
Capítulo 2: La desaparición de… (54 minutos). Dirección y guion: Hermanos Duffer.
Capítulo tres: La trampa de Turnbow (1 hora y 6 minutos). Dirección: Frank Darabont. Guion: Caitlin Schneiderhan.
Capítulo cuatro: Hechicero (1 hora y 23 minutos). Dirección: Hermanos Duffer. Guion: Paul Dichter.
Volumen 2: Tres episodios el 26 de diciembre de 2025 (Navidad) a las 02.00 de la madrugada en horario peninsular español.
Capítulo cinco: Plan de choque. Dirección: Frank Darabont. Guion: Curtis Gwinn.
Capítulo seis: Fuga de Camazotz. Dirección: Shawn Levy. Guion: Kate Trefry
Capítulo siete: El puente. Dirección Hermanos Duffer y Shawn Levy. Guion: Hermanos Duffer.
Volumen 3: Un episodio final el 1 de enero de 2026 a las 02.00 de la madrugada en horario peninsular español.
Capítulo ocho: El Mundo del derecho. Dirección y guion: Hermanos Duffer.
Quizás en sus inicios HBO era el canal (y después la plataforma) de los antihéroes, pero desde hace unos años este sello de Warner está empeñado en convertirse en la casa de los dragones. En una época de la televisión donde priman las franquicias y marcas, HBO Max tuvo claro que tenía que exprimir su serie más famosa y su gran saga, Juego de tronos. Y este jueves vuelve a confirmar que esta estrategia va para largo al renovar sus dos series derivadas para nuevas temporadas: La casa del dragón tendrá una cuarta y El caballero de los siete reinos continuará con una segunda, incluso si todavía no se ha estrenado la primera.
La casa del dragón, que se rueda en estos mismos momentos, estrenará su tercera temporada en verano de 2026 para seguir contando la lucha de los Targaryen ante la inminente Guerra civil conocida como La danza de dragones. Y será en 2028 cuando alcance su cuarta temporada. Aunque no se haya confirmado oficialmente, el propio escritor de la saga, George R.R. Martin, aseguró en su día que esa sería la duración de esta historia. El guionista de la serie Ryan Condal, sin embargo, planteó la posibilidad de que bajo este membrete crearan una antología, basada en diferentes capítulos del libro Fuego y sangre: “Es la historia de la dinastía Targaryen. Esto solo será el final de un capítulo”, dijo. Está por ver cómo querrá alargar HBO esta marca, y si la cuarta realmente será el final en la batalla entre Rhaenyra (Emma D’Arcy) y Alicent Hightower (Olivia Cooke).
Peter Claffey es Ser Duncan ‘Dunk’ el Alto en ‘El caballero de los Siete Reinos’.Vídeo: HBO
En todo caso, los Targaryen estarán muy presentes también en El caballero de los siete reinos, que llega a HBO Max el 19 de enero y que continuará en 2027. Esta serie estará compuesta por capítulos de solo media hora y, ya que se basa en Los cuento de Dunk y Egg, gozará de un tono mucho más jovial, de aventuras, hazañas caballerizas y muchos combates de justas. Todo sucede un siglo antes de los acontecimientos de Juego de tronos (y 72 años después que La casa del dragón), cuando dos inesperados héroes que vagaban por Poniente se encuentran: son un joven ingenuo pero valiente caballero, Ser Duncan el Alto (Peter Claffey), y su diminuto escudero, un niño llamado Egg (Dexter Sol Ansell). Dado que son tres novelas cortas se espera que la serie tenga tres temporadas.
Pero estas no son las únicas series de Juego de tronos que HBO quiere tener en su futuro. “Siempre hay guiones de Juego de tronos escribiéndose”, contó el jefe de programación de HBO, Casey Bloys, a principios de 2024. Pero poco a poco. “La estrategia no puede ser: ‘necesitamos cinco series en tres años’, sino ‘¿qué historias necesitamos contar?”, explicaba a The Hollywood Reporter ya en 2021. Solo las más aptas sobreviven, y por el camino han quedado proyectos con Jon Nieve, otra sobre la conquista de Aegon, pilotos como Bloodmoon con Naomi Watts o varios proyectos animados, entre muchos otros.
La casa del dragón, además, se convirtió en 2022 en el primer spin-off de la historia del canal de cable cuyo prestigio se beneficiaba de la originalidad de sus premisas. Desde entonces han llegado El pingüino, con un personaje presentado en la película The Batman; Dune: la profecía,It: Bienvenidos a Derry; y explorará el universo galáctico de los superhéroes DC en Lanterns. Próximamente, también contarán con Harry Potter. En la presentación de Nueva York de sus novedades, Casey Bloys ha defendido que esta dependencia de las marcas les ha servido para “cubrir los huecos dejados por los acuerdos con los estudios de Hollywood y sus películas” que antes tenía HBO: “Incrementar la conexión con las marcas más queridas de Warner ha sido una receta de gran éxito”, ha apuntado.
En todo caso, para resarcirse, HBO también ha anunciado la renovación del policiaco Task, con Mark Ruffalo; de la comedia surrealista La empresa de sillas, y de la comedia autoral de Rachel Sennott, I Love LA. Porque HBO también sigue apostando por las marcas originales, incluso si lo que da beneficios son los dragones.